Hilma af Klint: okkultisti, mystiikka ja maalari

  • 2017

Hilma af Klint syntyi Ruotsissa vuonna 1862 protestanttisen porvarillisen merivoimien perheessä, jolla ei ole kiinnostusta taiteeseen. Hän varttui Karlbergin linnassa, merivoimien akatemiassa, ja hänet huomattiin olevan matemaattinen, tieteellinen ja utelias-musikaalinen. Ruotsalainen ja mystinen taiteilija Klint maalasi noin 1200 teosta, joista vähintään 200 on luotu transsirituaalien aikana ja inspiroituna hänen esoteerisista vakaumuksistaan.

vaikutteita

Hän esitteli lapsena medialahjoja. Sanotaan, että hänestä kiinnostui okkultti 10 vuotta vanhan siskonsa Herminan kuoleman jälkeen. Tämän tappion käsittelyn lisäksi Klint kohtasi uuden ja yhä suositumman henkisen liikkeen: Teosofia. Tuolloin tämän liikkeen vetäjä oli Helena Petrova Blavatsky, joka matkusti maailmaa jakaen filosofiaa ja uskomuksia. Blavatsky perusti teosofisen seuran vuonna 1875, josta Klint liittyi vuonna 1879 toimiessaan ruotsalaisessa mökissä. Useiden kertomusten mukaan Klintin ensimmäinen kokemus okkultistista oli 17-vuotiaana. Seuraavina vuosikymmeninä Klintin kiinnostus okkultteihin vahvistui ja alkoi lopulta vaikuttaa hänen maalauksensa.

Vuonna 1896 hän perusti piilevän naisyhdistyksen nimeltä "Viisi", joka väitti olevansa henkisen maailman johtajia tai "suuria opettajia", kuten Gregor, Clemens, Amaliel, Ananda ja Esther. He omistautuivat jäljittämään taiteessa ja kirjallisuudessa heille välitetyn mystisen ajatuksen järjestelmän. Tämä naisryhmä piti kollektiivisesti ja yksityisesti istuntoja, jotka johtivat automaattisiin kirjoitus- ja piirtokokeisiin, jotka ennustivat surrealistia useiden vuosikymmenien ajan. Klint piirsi kuvia istuntojen aikana, kun hän oli psyykkisesti vapaa siteistä. Opinnäytessään työskentelemällä hän saavutti usein transsendenttisen tilan, joka ymmärrettiin hänen henkensä ensimmäisen henkilön ilmaisuna.

taide

Klintin mukaan Ananda käski hänen vuonna 1904 alkaa tuottaa maalauksia astraalitasolla; jota seurasi valmisteluaika viestin välittämiselle. Samana vuonna Klint sai "toimeksiannon" Amaliel-nimeltä kokonaisuudesta, joka käski maalata "astraalitasolle" ja edustaa "ihmisen kuolemattomia näkökohtia". Ja se oli vuonna 1906, kun maalaukset alkoivat. Hän tuli selittämään, että maalaukset on maalattu "hänen" kautta "voimalla", ts. Jumalallisella sanelulla: "Minulla ei ollut aavistustakaan, mitä heidän piti edustaa ... Työskentelin nopeasti ja turvallisesti, vaihtamatta yhtäkään siveltimen ”, hän sanoi kerran. Hän kuuli äänen, joka oli antanut hänelle seuraavan viestin: ”Sinun on julistettava uusi elämäfilosofia, ja sinä itse olet osa uutta valtakuntaa. Työnne tuottavat hedelmää. ” Tämä viesti sai aikaan Klintin ensimmäisen abstraktien maalaussarjojen, nimeltään Primal Chaos, joiden biomorfinen muoto oli peitetty sillä, jota voidaan kuvata vain automaattisena piirustusmuotona. Maalaamalla näitä kuvia hän kuvasi meditaatiossa tapahtuvaa: "Amaliel allekirjoittaa luonnos, antaa sitten H: n maalata."

Vuoteen 1905 mennessä Klint totesi omissa kirjoituksissaan olevansa sitä mieltä, että tasapainon ja "yhtenäisyyden" periaate oli kadonnut maailman luomisessa, antaen tietä napaisuuden universumille: hyvät ja pahat, nainen ja mies, aine ja henki, tiede ja uskonto, makrokosmi ja mikrokosmos sekä ymmärtäminen ja ratkaiseminen maalauksissaan.

Vuonna 1907 hänellä oli toinen muodostumisvaikutus, koska kyseisen vuoden aikana hänen tiedettiin osallistuneen johonkin Annie Besantin luentoihin Tukholmassa, jossa hän paljasti ajattelutapoja sekä näkyvän ja näkymättömän ihmisen.

Hilman intohimo luonnonmaailmaan yhdistää hänen perinteisen ja abstraktin teoksensa. Hän tunsi kasvit (hän ​​opiskeli ruotsalaista kasvitieteilijää Linnaeusta) ja eläimet (hän ​​työskenteli sarjakuvapiirtäjänä eläinlääketieteellisessä instituutissa). Hänestä tuli oman työnsä opiskelija, joka tuotti kauniin ja kasvitieteellisesti tarkan symbolisen sanakirjan. Sitä ei voida helposti havaita, mutta nämä symbolit hallitsevat: spiraalit (evoluutio), U (henkinen maailma), W (aine) ja päällekkäiset levyt (yhtenäisyys). Keltainen ja vaaleanpunainen (kiva) tarkoittivat maskuliinisuutta. Sininen ja lila tarkoitti naisellisuutta. Keltainen oli "yön vieressä"; sininen, "pimeän vieressä". Vihreä oli täydellinen harmonia. Hän tutki kaksinaisuuksia - mukaan lukien miesten ja naisten seksuaalisuus -, mutta yhtenäisyys oli aina hänen päämääränsä (ironisesti taiteilijalle, joka työskenteli yksin).

Maalauksensa kuvista voidaan sanoa, että Hilma oli häiritsevä taiteilija, koska hän ei ollut maallikko, hän oli koulutettu ja lahjakas taiteilija, joka tunsi värin ja koostumuksen. Hänen taiteensa on kuin Leonardo: hän halusi ymmärtää kuka me olemme ihmisinä kosmossa.

Hän maalasi lattialle, oli kasvissyöjä ja pukeutunut aina mustaan. Elämä, julistaa, on farssi, jos henkilö ei palvele totuutta.

Hän oli vanhan koulun hengellinen, joka kanavoi psyykkisiä ja esoteerisia viestejä niin sanotuista korkeista mestareista - jotka olivat olemassa toisessa ulottuvuudessa - abstrakteissa maalauksissa. Vuosien 1906 ja 1915 välillä hän valmisti `` Maalauksia temppeliin '' (182 maalausta, jotka oli jaettu useisiin sarjoihin), jossa hän edusti polkua hengellisyyden sovittamiseen aineellisen maailman kanssa yhdessä Toinen kaksinaisuus: usko ja tiede. Hän käytti istuntoja yhteydenpitoon hänen kanssaan toisella puolella, ja hän näki maalauksensa ja piirustuksensa inspiroivina kosmisen tasapainon symboleina, joita suurmestarit käskivät hänen etsiä.

Yksi näistä opettajista oli Gregor, joka sanoi: `` Kaikki tieto, joka ei ole aisteja, älyä tai sydäntä, mutta se on omaisuutta, joka kuuluu yksinomaan syvimpiin puoliin olla [ ] on hengesi tuntemus. Tämän tiedon Hilma yritti paljastaa maalauksissaan. Hän selitti tämän kielen 1907-muistikirjassa, jossa hän kirjoitti: Näiden kirjeiden tarkoituksena on valmistella tietä symboliselle kielelle, joka oli olemassa kaikkina aikoina ja on nyt ollut osoitettu luoville hengeille, jotka kirjoittavat ihmiskunnan uudelleen.

Joskus masennus iski häntä. Vuonna 1908 luotujen 111 maalauksen jälkeen se romahti. Hän olisi viimeistellyt maalauksen joka kolmas päivä - mukaan lukien 10 valtavaa. Odotettavissa loppuun. Mutta oli myös muita syitä, joita ei pidä lannistaa, koska samana vuonna Rudolf Steiner luennoi Tukholmassa. Hilma kutsui hänet katsomaan maalauksiaan. Kun hän odotti häntä tulkitsevan teoksiaan, hän neuvoi häntä: "Kukaan ei saa nähdä tätä 50 vuoden ajan." Neljä vuotta päätöksen jälkeen Hilma lopetti maalaamisen ja hoiti sokean äitinsä.

perintö

Maalauksia ajateltiin ymmärtämisen välineinä neljällä elämän vaiheella - lapsuudessa, nuoruudessa, kypsyydessä ja vanhuudessa. Hilma af Klint viittasi näihin "symmetrisiin, spontaaneihin ja astraalikuviin" tuotettuina Gurun johdolla, jolle hän toimi psyykkisenä kanavana, mutta ilmoitti myös: "Ei ollut tapausta, että sokeasti totteli korkeita herroja mysteerit, mutta minun piti kuvitella, että ne olivat aina vierelläni. ”

Hilma kuoli vuonna 1944. Hän jätti ohjeet veljenpoikalleen, jolle kaikki maalaukset lahjoitettiin. Niitä ei saisi näyttää yleisölle ennen kuin hän oli kuollut kaksikymmentä vuotta.

Kuollessaan 81-vuotiaana hän totesi testamentissaan, että hänen työnsä - 1 200 kuvaa, 100 tekstiä ja 26000 sivua muistiinpanoja - ei tule näyttää 20 vuoden kuoleman jälkeen.

Seuraava Artikkeli